존 다울런드 -눈물의 파반느(류트 연주) https://you...

존 다울런드(John Dowland, 1563~1626)의 **‘눈물의 파반느(Lachrimae Pavane)’**는 16세기 말에서 17세기 초, 유럽 전역을 사로잡았던 르네상스 후기 최고의 '베스트셀러'이자 우울(Melancholy)의 미학을 극치로 보여주는 걸작입니다. 1. 곡의 탄생과 위상 원래 이 곡은 다울런드가 당대의 전형적인 현악기인 류트(Lute) 독주를 위해 쓴 느린 2박자의 무곡, 즉 '파반느'였습니다. 이 선율이 유럽 전역에서 엄청난 인기를 끌자, 다울런드는 여기에 가사를 붙여 가곡 **‘흘러라 나의 눈물아(Flow, my tears)’**로 편곡했습니다. 나아가 1604년에는 5개의 비올(Viol, 바이올린의 전신인 현악기)과 류트를 위한 7개의 변주곡 모음집인 《라크리메, 또는 일곱 개의 눈물(Lachrimae, or Seaven Teares)》을 발표하며 기악 합주곡으로도 완성했습니다. ❶ '눈물 모티브' (Falling Tear Motif) 곡의 시작과 동시에 등장하는 첫 네 음의 하행 선율(라-솔-파-미)은 이 곡의 상징과도 같습니다. 눈물이 툭 툭 떨어지는 모습을 청각화한 이 기법은 이후 바흐, 퍼셀 등 후대 바로크 작곡가들이 '슬픔'이나 '죽음'을 표현할 때 쓰는 고전적 공식(라크리메 모티브)이 되었습니다. ❷ 시대의 코드, '우울(Melancholy)' 엘리자베스 1세 시대의 영국 지식인들과 예술가들 사이에서는 슬픔과 우울을 단순한 감정이 아니라, 인간의 깊은 내면을 성찰하는 '지적이고 우아한 상태'로 즐기는 문화가 있었습니다. 다울런드는 스스로를 "우울한 다울런드(Semper Dowland, semper dolens)"라고 부를 정도로 이 정서를 가장 잘 통찰한 작곡가였습니다.

뤼트 생소하지만 감미롭군요ㅡ

눈물을 이야기하듯 연주 ^^