4060만을 위한 모임 커뮤니티, 오이에서 함께해요.

■ Night Gallery 앙리 르 시다네르 (Henri Le Sidaner) (프랑스 / 1862~1939) 마네와 모네 등 인상파 화가들의 영향을 많이 받은 프랑스의 후기 인상파 화가 '시다네르'는 정원이라든지 식탁에 깊은 애정을 담아냈다. 특히 모네의 정원 '지베르니'에 감명받아 자신도 파리 외곽 '제르베로아(Gerberoy)'에 있는 중세시대의 성을 구입해 그곳에서 그림을 그렸다. 인상주의와 점묘, 파스텔 톤의 차분한 색상을 사용하여 자신의 스타일을 완성시켰다 고르지 않고 얼룩덜룩한 붓놀림이 특징적이며, 꽃으로 뒤덮인 벽과 창은 평온하면서도 신비한 분위기를 전해준다

요즘 어반스케치 배우면서 그려본 그림들 몇장 올려봅니다 ​땡땡이도 많이치는 학생이지만 필받어 열심히 해보고 싶은 현재 맘 입니다 ^^!

■ Night Gallery 이리나 비아튜리 (Irina Biatturi) (프랑스 / 1975~ ) 루마니아의 수도 부쿠레슈티에서 미술공부를 한 '이리나'는 멕시코와 뉴질랜드 등 여러 나라에서 살다가, 지금은 프랑스에서 여성의 관능적인 미를 주제로 작품활동을 하고 있다. 그녀는 아르데코와 아르누보 뿐만 아니라 르네상스 시대 거장들의 작품에서 많은 영감을 받아 화려하고 강렬한 느낌의 유화를 그린다. 특히 그녀는, 아르데코 (Art Deco)의 여왕 '타마라 드 렘피카'에 대한 오마쥬 작품을 시리즈로 그렸으며, 작품 분위기도 많이 닮아 있다. 바다에서 많은 영감을 받아 색채와 대비를 강조한 그녀의 작품에는 정교한 헤어스타일의 여성들과 수영장의 여자들, 모자와 스카프를 걸친 여성 등이 자주 등장한다.

■ Sunday Gallery 클로드 모네 (Claude Monet) (프랑스 / 1840 ~ 1926) '모네'는 순간의 빛과 자연의 변화를 화폭에 담아낸 인상주의 (Impressionism)의 창시자다. 그는 단순히 풍경을 그린 것이 아니라 빛이 시간에 따라 어떻게 변하는지 계절과 공기가 어떻게 색으로 바뀌는지를 평생 연구한 작가다. 오늘은 '인상주의'를 탄생시킨 모네의 작품들 중 그가 관찰한 빛과 자연의 변화를 느껴볼 수 있는 작품 몇 점을 모아봤다.

*따뜻한하루 ** 오늘은샤방님의벙 진행날이였는데.샤방님의입원으로 우리들은샤방님의쾌차를빌며 고깃집에서식시를하는일정으로벙을변경한하루였다 샤방님 빠른시일에 퇴원하길바래요!!! *** 고깃집을뒤로하고 락볼링장에서의 게임!!! 진현님 1등 와우!!!아직 힘이살아있네^^ **** 담코스는 일명다방 사장이할머니!!! 사장님의경력을믿고 쌍화차주문...역쉬 메가님의 냉커피. 완전꿀차로해주신듯..ㅋㅋㅋㅋㅋ 커피맛도 아버님 어머님의 입맛추구인듯 ***** 다방에서 토크로 소화(?ㅋㅋㅋ)시켰으니 순대볶음집에서의한잔^^후 신림천을 걸으며 즐거운시간을보냈다 ****** 이번벙에처음 참여하신 진이님도 즐거운시간이되었나요??정모에서 더 잼있는시간 같이보내기로해요~~^^ *오늘은핫플가족이란걸 확인한 따~쓰한 하루였따 ​

5월정모의 추억 🎬 Scene 3 [완결편] 🎬 "🎵 손에 손잡고, 벽을 넘어서 🎵 " 처음엔 낯설고 무서워서 다들 잔뜩 경계했습니다. 아무래도 눈이 하나뿐인 데다 하늘에서는 UFO까지 맴돌고 있었으니까요😆 그런데 막상 대화를 나눠보니 의외로 너무 순하고 착한 외계생명체였습니다. 경계심은 금세 풀리고, 어느새 빛나는 잎사귀마다 한 자리씩 착석 완료! 함께 웃고 사진 찍고, 지구 얘기와 우주 얘기까지 나누며 즐거운 시간을 보냈습니다. 이번 정모는 단순한 산행을 넘어 지구와 외계 문명의 첫 우호 교류이자, 범우주 대통합의 역사적인 출발점이었던 걸로…^&^ P.S. 다음 정모는 화성팀 합류 예정입니다 😎🚀

■ Night Gallery 헬가 스텐첼 (Helga Stentzel) (러시아 / 1986~ ) (Part 1) 러시아 시베리아에서 태어나 19세때 가족들과 독일로 이주한 후, 지금은 런던에 살고 있는 '헬가 스텐첼'은, 일상의 온갖 사물들을 활용하여 재기 발랄하게 작품을 연출하는 시각예술가이다. 그녀에겐 집 안에서 흔히 볼 수 있는 그릇과 채소, 옷, 책, 빵 등 가정용품들이 훌륭한 오브제가 된다. 그녀는 이러한 접근법을 '집 안의 초현실주의 (Household Surrealism)'라고 부른다. 2021년, 그녀는 초원의 젖소와 말을 표현한 작품으로 전세계 디자인계에 주목을 받게 되었다. 내친 김에 "빨랫줄에 걸린 동물 (Clothes Line Animals)" 시리즈도 만들었다. 또한 빨래감을 기발하게 배치한 초상화라든지, 음식물 등을 이용한 그녀의 작품에는 아이디어와 스토리가 넘쳐난다. ● To be continued in Part 2 ​소개할만한 재밌는 작품들이 많아 내일도 '헬가 스텐첼'의 작품들을 올릴 예정입니다^^ ㅎㅎ

■ Night Gallery 파우스토 조나로 (Fausto Zonaro) (이탈리아 / 1854~1929) 이탈리아 출신의 화가 '파우스토 조나로'는 이스탄불로 건너가 그곳에 정착하며 사실주의적 기법으로 오스만 제국(터키)의 일상과 역사를 그린 오스만 제국의 마지막 궁정화가다. 그는 도시의 거리 풍경과 사람들의 일상을 사실적으로 그려내며 ‘동서 관점의 기록자’로 평가 받는다. 그의 대표작인 "Mehmed 2세"는 배가 산으로 올라가는 작품으로 콘스탄티노플 (현 이스탄불)을 함락시키는 15세기 오스만 제국의 전투 장면이다. 실제 역사에 기록되기를 '하룻밤새 수십척의 배를 산 너머로 옮겨 적의 허를 찌른 기막힌 전략'이라고 한다. 그렇게 그는 당시 오스만 제국의 중요한 역사 기록들을 그의 작품을 통해 남겼다.

■ Night Gallery 헬가 스텐첼 (Helga Stentzel) (러시아 / 1986~ ) (Part 2) 러시아 시베리아에서 태어나 19세때 가족들과 독일로 이주한 후, 지금은 런던에 살고 있는 '헬가 스텐첼'은, 일상의 온갖 사물들을 활용하여 재기 발랄하게 작품을 연출하는 시각예술가이다. 그녀에겐 집 안에서 흔히 볼 수 있는 그릇과 채소, 옷, 책, 빵 등 가정용품들이 훌륭한 오브제가 된다. 그녀는 이러한 접근법을 '집 안의 초현실주의 (Household Surrealism)' 이라고 부른다. 2021년, 그녀는 초원의 젖소와 말을 표현한 작품으로 전세계 디자인계에 주목을 받게 되었다. 내친 김에 "빨랫줄에 걸린 동물 (Clothes Line Animals)" 시리즈도 만들었다. 또한 빨래감을 기발하게 배치한 초상화라든지, 음식물 등을 이용한 그녀의 작품에는 아이디어와 스토리가 넘쳐난다.

주말에 어머니 생신이어서 포항 다녀왔어요. 포항에서 바닷가 보며 가성비 좋고 야장 감성 느낄 수 있는 곳 추천드려요. 사진 첫번째부터 참가자미회, 오징어회 한접시 오징어 물회, 독도 새우입니다. 근처에 영일대 해변 한 눈에 볼 수 있는 '스페이스워크'있습니다. 참고로 오리지널 포항 물회는 꼭 맛보셔요. 서울과 강원도에서 먹는 물회와 정말 달라요^^ [네이버지도] 오늘도가자미 경북 포항시 북구 해안로 195-1 1층 https://naver.me/x4laHlsd

■ Night Gallery 알베레히트 앙케 (Albrecht Anker) (스위스 / 1831~1910) 스위스의 '알베레히트 앙케'는 19세기 당시 농촌마을의 소박한 일상을 따뜻한 감성으로 묘사한 사실주의 화가다. 독일에서 신학공부를 하다가, 뜻밖에 그림에 대한 열정이 있는 자신을 발견하고 화가가 되기로 결심했다. 완고한 아버지는 처음엔 반대했지만, 그가 직접 그린 그림을 보고난 후엔 적극 지원을 했다고 한다. 스위스와 파리를 오가며 신예작가로 주목 받고, 승승장구했고 파리 살롱전에서 금메달도 받았다. 하지만 파리 예술계의 치열한 경쟁에 부담을 느낀 그는 가족들과 함께 고향인 스위스 산골마을로 돌아오게 되고 그곳에서 가족들의 평범한 일상의 가치를 사랑스런 마음으로 캔버스에 담았다. 숙제하는 아이, 뜨개질하는 소녀, 누워 잠든 소년 등의 모습에서 가족의 편안함과 행복이 느껴진다.

시내 서점(영풍문고) 탐방.. 시간이 날때마다 서점이나 문고에 들러서 어떤 책이 새로 나왔는지 둘러보는 오래된 습관이 있는데, 간만에 와보니 그사이 못본 제목들의 재테그, 자기계발등, 다방면의 책들이 수두룩하네요... 살아가며 삶의 방향을 탐색하고, 모르는것들에 대한 지적호기심을 풀어보는것중 하나가 책을 통한 간접 경험을 쌓으면서 거침없는 시간에 대항하는 것이라고 합니다.. 일주일에 한권, 한달에 네권, 일년에 오십권을 읽어야 빠른 시류에 뒤떨어지지않고 중간수준을 유지하며 도태되지않는 평균적인 삶이 된다고 하는데.... 동의하시는지요? ​유월도 독서와 함께 알차게 보내세요

우리 강쥐와 집앞 산책~~^^

■ Night Gallery 앙드레 앙리 다르젤라스 (Andre Henri Dargelas) (프랑스 / 1828~1906) 프랑스의 화가 '앙드레 앙리 다르젤라스'는 장난기 가득한 아이들의 모습으로 사랑받은 화가다. 교실에 매달린 커다란 지구에 올라타고 노는 개구장이 아이들을 그린 작품 제목은 "세계일주여행" 썰매타기, 줄넘기, 술래잡기 등을 하고 노는 아이들의 표정엔 장난기가 담겨있고, 선생님이 잠깐 조는 틈에 살금살금 교실을 빠져나가는 아이들의 모습엔 유머가 담겨있다. 전체적으로 갈색톤 분위기의 그림이 너무 차분해, 아이들에게 빨간 재킷이나 망토를 입혀 생기를 불어 넣었다.

■ Night Gallery 가쓰시카 호쿠사이 (Katsushika Hokusai) (일본 / 1760~1849) '가쓰시카 호쿠사이'는 일본 에도(Edo, 현재 도쿄) 출신의 화가, 판화가, 삽화가이다. 그는 동양 판화를 세계 미술사의 중심으로 끌어올린 '우키요에(Ukiyo-e)'의 거장이다. 그는 우키요에라는 일본 전통 판화 장르를 기반으로 작업했지만 기존의 미인도나 배우 그림에서 벗어나 풍경과 자연을 중심으로 한 새로운 세계를 열었다. 특히 그가 70대때 제작한 "후지산 36경" 시리즈는 세계 미술사에 남을 걸작이 되었고 원래는 36점으로 제작되었지만 엄청난 인기로 인해 10점이 추가되어 총 46점이 제작되었다.

주말 도심 상공에 나타난 블랙 이글스 ~ 러닝 끝난 직후 후다닥 아파트 옥상으로 달려가서 몇 컷 촬영했어요. 행사는 아닌 것 같고 연습중이었던 것 같아요. 아주 멋졌어요. ​

비도오고 기분도 우글쭈글.. 제 뜻데로 되는게 하나도 없네요🥺 오늘은 혼자서 그냥 오뎅바에 가서 먹고싶은 오뎅 골라먹으며 사케도 한잔하고 정종 따뜻한것도 한잔하고 ​분위기 타봅니다 ~^^

■ Night Gallery 황창배 (한국 / 1947~2001) 파격과 일탈의 화가, 황창배는 동양적인 세계관과 음양오행을 바탕으로 작품을 그렸다. 그의 작품들은 방향이나 원근감 없이 형상과 색채·배경이 어우러진다. 수묵과 채색, 구상과 추상, 그림과 문자의 구분도 없다. 경계를 허무는 자유로움이 강렬한 느낌을 준다. 경희대·동덕여대·이화여대 등 안정된 교수직도 박차고 나가 시골에서 창작에 몰두한 결과, 90년대 미술계에는 '황창배 신드롬'까지 일었다. 1990년대 말에는 남북문화교류 차원으로 북한을 방문하여, 역사적 유적과 북한의 실상을 그려 큰 화제가 되기도 했다. 닭 우는 소리 '꼬꼬댁'에다 X표를 긋고, '곡고댁(哭高宅)'이라고 쓴 그림은 마치 부동산 정책을 풍자한 듯하다.

■ Special Gallery On Election Day 도리스 리 (Doris Lee) (미국 / 1905~1983) 구상화와 판화로 유명한 미국의 화가. 그녀는 미국 대공황 시대의 가장 성공적인 여성 예술가 중 한 명으로 알려져 있다. 1935년 추수감사절 잔치를 준비하는 여성들의 분주함을 그린 도리스 리의 그림은 시카고 아트 인스티튜트에 처음 전시되었고 권위있는 로건 예술 메달을 수상하면서 전국적인 헤드라인이 되었다. 서민적으로 그린 추수감사절, 농촌 관습, 가족 생활의 주제는 여전히 대공황의 국가적 황폐화 속에 있는 나라에 큰 호소력을 발휘했다. 그녀의 그림은 1930년대 현대 생활의 복잡함에 지친 사람들에게 호소력 있는 가정 생활의 모델을 제공했고 경제적 어려움과 시련에 지친 세대에게 새로운 국가 정체성에 대한 모색이 계속되면서 단순한 과거로의 회귀가 관심을 끌었다. ​

■ Sunday Gallery 이숙자 (한국 / 1942~ ) '보리밭 화가' 한국 채색화의 대가 이숙자는 50년간 줄기차게 보리밭을 그려왔다. 홍익대 미대와 동대학원에서 동양화를 전공했으며 고려대 조형학부 교수를 역임했다. 그녀의 보리밭 작품들은 '보리고개’라는 고달픈 의미도 있지만, 곡식이 여물어가는 희망의 의미를 담아 희로애락의 정서를 표현하고 있다. 작품 속 보리 이삭 하나하나에 명암의 변화가 있으며, 수염과 줄기 등을 사실적으로 표현하여 생생한 현장감을 주고 있다. 작가는 작품 한 점 속에 4만개 이상의 보리알과 15만개 정도의 보리수염을 섬세하게 그렸다. 또한 한국화에서는 파격적으로 자연과 누드를 조합하여, 예기치 않은 묘미를 주고 있다. 그녀의 보리밭 에로티시즘에는 당당함과 경외감이 느껴진다. ​■ 'Night Gallery'와 'Sunday Gallery'는 오늘 이후로 약 보름간의 여행일정 때문에 잠시 중단할 예정이에요. 양해 부탁드리고 귀국후 다시 찾아뵙도록 할께요^^ 😀😘👍